Es uno de los teatros más importantes de la ciudad de la familia Della Scala, y con el lema «el teatro de las maravillas» te invita a descubrir su innovadora oferta cultural para la temporada 2025.
Situado en via Cantarane 32, en el centro de Verona a pocos pasos de Porta Vescovo, el Teatro Camploy es una de las instituciones culturales de Verona, una ciudad que destila historia y arte por todos los poros de sus edificios. Se trata de un teatro emblemático por muchas razones, pero nos llaman la atención dos en particular: su estructura interna y su programación. Por fuera, el teatro parece una iglesia (de hecho, se creó a partir de una iglesia desacralizada), mientras que por dentro tiene dos escenarios adyacentes en los que, además de festivales de teatro y danza, se representan espectáculos de pequeñas compañías independientes de todo el mundo. La programación de este espléndido teatro es cada año más rica y variada, centrándose en temas de actualidad y nuevas realidades emergentes.
El Teatro Camploy forma parte de la memoria histórica de Verona; hoy centro cultural, comenzó siendo la iglesia de San Francisco de Asís y albergó primero el internado Artigianelli y más tarde una guardería nocturna. El nombre es el de su donante al Ayuntamiento de Verona, Giuseppe Camploy (1794 – 1890).
En el Teatro Camploy se celebran a lo largo del año numerosos eventos importantes, algunos de ellos organizados por el Ayuntamiento de Verona, como Verona Passione Teatro, que presenta durante seis meses más de 20 espectáculos de compañías amateurs veronesas, o el Premio Giorgio Totola, una iniciativa bienal destinada a promover a los autores italianos contemporáneos y dedicada al gran autor italiano dedicado a la búsqueda de nuevos lenguajes teatrales.
El evento principal es L’ALTRO TEATRO, que trae a Verona lo mejor de la escena nacional en el ámbito del teatro y la danza innovadora. La edición 2024-205 incluye 14 citas con nuevos participantes de la escena, entre ellos, Sotterraneo, Motus, Carrozzeria Orfeo, Babilonia Teatri, Ascanio Celestini, Caterina Guzzanti y Silvia Gribaudi.
El programa, preparado por el Ayuntamiento de Verona – Departamento de Cultura, en colaboración con el Circuito Multidisciplinar Arteven, cuenta desde este año con la valiosa contribución de Volotea en su respaldo a la cultura para acompañar todas las actividades del Camploy.
La maravilla como hilo conductor
“IL TEATRO DELLA MERAVIGLIA” es el lema que VERONA ALTRO TEATRO ha escogido para la temporada 24/25 y resume a la perfección la línea común que une a los 14 títulos seleccionados: ofrecer a los espectadores una experiencia única de conocimiento y transformación, de mirada y escucha, de viaje y libertad. Una experiencia que transita por cuatro vertientes precisas identificadas por la dirección artística: por un lado, las compañías de CULTO de la escena contemporánea italiana, capaces de trastocar códigos y convenciones; por otro, la presencia de PROTAGONISTAS queridos por el gran público; y la danza FEMENINA, en las historias y las protagonistas, y las NUEVAS FORMAS ESCÉNICAS propuestas por dos de las voces emergentes de la escena nacional menos convencionales.
La maravilla enciende nuestra curiosidad, nos hace transitar por terrenos distintos a los que recorremos habitualmente. La maravilla nos enfrenta a una encrucijada: podemos retroceder por miedo o abrirnos a explorar lo desconocido. A través de L’Altro Teatro enriquecemos nuestra vida cotidiana con una mirada diferente al mundo: palabras, acciones e imágenes se unen de forma idónea para sacarnos de lo ordinario.
PROGRAMA DE L’ALTRO TEATRO 2024-2025
Abre el cartel el colectivo toscano Sotterraneo que, en virtud del consenso recibido el año pasado, regresa a Verona con OVERLOAD. La muestra simbólica de su poética, ya premiada en 2018 con UBU, escenifica al escritor estadounidense David Foster Wallace, transformando su discurso en un hipertexto estratificado que entretiene y cambia la mirada del espectador. Motus, la más internacional de las compañías de investigación italianas, dirigida por Daniela Nicolò y Enrico Casagrande, también recurre a la literatura. Su FRANKESTEIN parte del texto homónimo de Mary Shelley para alejarse de él y abrir una reflexión sobre la figura del monstruo, desde una perspectiva que considera la metáfora del inconformismo como una posibilidad y no como una limitación. También Muta Imago aborda a su manera un clásico como LAS TRES HERMANAS de Chéjov en una obra de gran encanto y potencia visual. Una performance esotérica que revive el pasado a través de posesiones y exorcismos, para entender cómo liberarse de lo que se ha sido y abrirse definitivamente al futuro.
En cambio, los otros tres grupos de culto se apoyan en dramaturgias contemporáneas, a veces psicodélicas, que investigan temas candentes como la adicción a las cosas y sustancias de los que tienen demasiado, los llamados nuevos ricos (Carrozzeria Orfeo en SALVEREMO IL MONDO PRIMA DELL’ALBA); la relación ritual entre la magia y la muerte, en un espectáculo donde un verdadero prestidigitador evoca el asombro del espectador con números fuera de lo común (Babilonia Teatri en ABRACADABRA); y los haters, protagonistas de una obra estratificada que nace de una obsesión: la de comprender quién se esconde detrás de estos estallidos de odio feroz (Kepler 452 en GLI ALTRI).
Entre cine, televisión, teatro y nueva dramaturgia, dos protagonistas queridos por el gran público enriquecen la cartelera. Por un lado, Ascanio Celestini narra la vida de San Francisco en la actualidad, imaginando cómo viviría el santo la pobreza en la Italia contemporánea y a quién elegiría como compañero, para no ser simplemente pobre sino servidor de los pobres (RUMBA); por otro, Caterina Guzzanti investiga el tema de la impotencia sexual masculina, con todas las implicaciones que tiene para la autoestima de la mujer y la posibilidad de mantener una relación sentimental (SECONDO LEI).
El programa de danza también es exclusivamente femenino, con cuatro estrellas femeninas de la escena. Laura Corradi para Ersiliadanza cuenta cómo en la vida a menudo hay que tener CORAJE; Valentina Dal Mas en LUISA (Premio Scenario Periferie 2023) aborda el tema de la vejez y la marginación, mientras que Silvia Gribaudi y Camilla Monga investigan tres mitos del siglo XX, como la bailarina Isadora Duncan, la actriz Eleonora Duse y la espía Mata Hari, en dos proyectos multidisciplinares que abordan estas temáticas, el primero junto a la actriz Marta Dalla Via (THE DOOZIES), y el segundo junto a las músicas Marta Del Grandi y Federica Furlani y la ilustradora Cecilia Valagussa (MATA HARI).
En cambio, los dos últimos títulos interpretan perfectamente los nuevos horizontes de la escena multidisciplinar y dramática italiana. Entre música, rap, poesía y teatro de imágenes, la Compagnia Usine Baug y Mezzopalco proponen ANSE (premio Forever Young 2024), un retrato de la soledad contemporánea que rompe las fronteras de género proponiendo un concierto que no es un concierto, una obra de teatro que no es una obra de teatro, una performance poética que no es una performance poética, para dar forma a algo híbrido que es las tres cosas juntas. Por último, Nicolò Sordo, actor y dramaturgo veronés con numerosos premios nacionales en su haber, lleva su escritura áspera y desgarradora al escenario del Teatro Camploy, abordando en PERFECT DAYS (selección MaturAzione del Teatro Stabile del Veneto) una patología contemporánea demasiado común como es la ludopatía.
Volotea junto a la cultura y la experimentación
«Volotea siempre ha apoyado el tejido socioeconómico local, incluidas las colaboraciones con entidades dedicadas al ámbito cultural», comenta Valeria Rebasti, directora de Mercado Internacional de Volotea. Por ello, para nosotros convertirnos en patrocinadores del Teatro Camploy, una de las instituciones culturales de la ciudad de la familia Della Scala, significa forjar una relación especial con el teatro. También gracias a nuestra contribución, el vasto público de Camploy podrá disfrutar de la nueva temporada teatral y, en particular, del festival L’Altro Teatro. Esta colaboración demuestra una vez más el compromiso de Volotea con el ámbito local, no solo con nuestra oferta de conexiones disponibles en el aeropuerto Valerio Catullo, sino también con una participación activa en la vida cultural de Verona, que siempre ha desempeñado un papel primordial en nuestras actividades: aquí tenemos una de nuestras bases operativas y en estos 12 años de actividad no hemos dejado de crecer. Desde Verona, Volotea opera hasta 18 rutas, 9 a Italia y 9 al extranjero».
Información y entradas
Encontrarás el programa completo del festival en la página web del Sistema Teatrale Veronese y en la del Ayuntamiento de Verona .
Quienes ya posean un abono podrán renovarlo con derecho preferente del 10 al 25 de octubre; para todos los demás, los abonos estarán a la venta del 10 de octubre al 22 de noviembre.
Las entradas para las representaciones individuales podrán adquirirse a partir del 28 de octubre.
¿Dónde comprar abonos y entradas para L’Altro Teatro?
- Físicamente en Box Office Verona – via Pallone 16 – tel. 045 80 11 154.
- En línea en: www.boxol.it/BoxofficeLive/it, www.boxofficelive.it y www.arteven.it.
- En la taquilla del Teatro Camploy la noche de la representación a partir de las 20:00.
